Carpathian New Wave, vol.1 / ALEKSANDER WNUK
workshop + performance

Carpathian New Wave

FEBRUARY 15-16, Presov, Slovakia

– Workshop #1 / 18-21 [LINK]
– Workshop #2 / 11:30-13:30
– Workshop #3 / 17:30-18:30
– Performance / 20 [LINK]

Program for the performance:
– Georges Aperghis Graffitis for solo percussionist (1980)
– Georges Aperghis Zig-Bang New Wave Version for a group of hanging out people (2019)
– Francois Sarhan Situation 7: Imagination for two performers (2015), with Elia Moretti
– Rolf Wallin Scratch for amplified Balloon (1995)

CARPATHIAN NEW WAVE is a series of sound workshops and performances of contemporary artists from the Carpathian region. The first artist will be Aleksander Wnuk, a polish percussion player who is developing his specific research on the performativity of sound and body as a performer / musician.

The workshop and the performance are focused on the distinctive style of organizing the quasi-theatrical aspects of instrumental performance by the musical parameters. It is a sensibility and spirit of the individual performer, and his personality, that drive the dramaturgy and ambience, yet it is all within space of the composition that is pre-determined by the composer. The greatest composer of this language is Georges Aperghis.

The workshop will be divided in two parts:
1. Introduction on the idea of this language of performativity (15.02)
2. Arranging the piece (15-16.02)

The piece shall be a small choice of short texts from Aperghis’ book Zig-Bang. Texts will be translated into music and arranged into the quasi-theatrical situation. The worksop will need the amount of people interested in cooperating in this style.
However, it will be necessary to have musical instruments, so local musicians are welcome, but definitely not only (the instrument can be anything). The texts would be sent prior the workshop date to those who are interested, in order to make them familiar with the situation. The workshop will be focused on the plurality of personal approaches and imaginations of the participants.
The exact quasi-theatrical situations will be arranged on spot, yet the general idea, including solo performer, will already be pre-determined. The result will become the part of the performance on the February 16th. Or it will become the stage arrangement of the whole evening show, within which the solo pieces and some small solo moments will occur.

In order to participate to the workshop is necessary to attend to the three parts. Participation is free, reservation is necessary.
To reserve your participation, or ask any further information, please write to the address

Produced by Matróna and Združenie Wave.
Carpathian New Wave is supported using public funding by Slovak Arts Council.



Peszat’s chamber works

I would like to share two really good works by Piotr Peszat for the chamber ensemble composed in 2018.

Untitled Folder, here performed with Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble (Cracow), my beloved home ensemble.

Grocery Store Music #5, here performed with Hashtag Ensemble (Warsaw), fantastic group that has invited me to work together few times this year.


Music Olomouc 2018


I hereby invite to my solo recital at MusicOlomouc, contemporary music festival in Olomouc, Czech Republic.
There, I will perform an over 70 minutes program which will consist of quite physical works, mostly performed in Czech Republic for the first time. And with special focus on Piotr Peszat’s Jenny’ Soul. Or Dirk’s?, which was created back in 2016 in our common, work-in-progress, composition process.
One of the premieres will be a World Premiere of a crazy noise work by Cory Bracken (NY, USA), composed for my, and comissioned by the festival. A work for an insane set of stuff consisting of a door spring mounted on a snare drum, various sliders and thimbers, combs, bows, varied vibrators, milk frotters, chains and contact mics.
Moreover, it will be my own first festival performance of the solo percussion piece by Michel van der Aa which, next to Cory’s work, is a new addition to my repertoir.
I hope that those of you who will attend the festival, will enjoy my personal interpretations of Aperghis, Billone and Sarhan as well.
Hope to meet you there!

Sunday 14. 10. 2018, 19.00 
Divadlo na cucky

program [LINK]

Jenny´s Soul. Or Dirks´? (2016) 

Mani. Gonxha (2012)

I’m at ocean level moisture with these life hacks (2018), PREMIERE 

Homework (2008)

Solo for percussion (1997) 

Graffitis (1980) 


WARSAW AUTUMN 2018 performances


Festival link

The glorious festival for new music, with absolutely great traditions and history, is coming soon – The Warsaw Autumn. I have a pleasure to participate in it yet again. This time performing at three concerts: as a member of Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble from Cracow, as a guest of the Hashtag Ensemble from Warsaw, and with my duo partner from W/L DUO, guitarist Michał Lazar.
During those concert we will World premiere two works (by Piotr Tabakiernik and by Monika Szpyrka) and give the first Polish performance of the work by Trond Reinholdtsen.
I can’t wait to meet all the artists and people involved in Contemporary Music scene, and to see other interesting concerts of the festival.
I hope to see you there!

SEPTEMBER 22 – Hashtag Ensemble / Tabakiernik [event link]

12:00 / Sculpture Park in Królikarnia / Warsaw

Lilianna Krych – conductor
Paulina Gawrońska, Aneta Todorczuk-Perchuć, Michał Głowacki, Łukasz Kraśnicki, Robert Kibalski, Bartosz Mazur – actors
Jakub Niedźwiedź – sound projection
Students of the 1st year of the Academy of Fine Arts in Warsaw – Departament of Stage Design under the direction of Dr Agnieszka Korytkowska stage design

Piotr Tabakiernik GŁOSY (VOICES / VOTES) ** (performance / park game, Warsaw Autumn and Society of Authors ZAiKS commission)

** first performance

SEPTEMBER 24 – Spółdzielnia Muzyczna / Reinholdtsen [event link]

22:30 / New Theater / Warsaw

Jaśmina Polak – actress
Piotr Polak – actor
Trond Reinholdtsen – conductor, direction
Participants in the film:
Trond Reinholdtsen, Snorre Hvamen, Tobias Schülke, Ingrid Aarvik Berge, Øystein Hvamen Rasmussen, Sofia Jernberg

Trond Reinholdtsen Ø – EPISODE 6 *

* first Polish performance

SEPTEMBER 26 – electro|impro night [event link] – concert of Polish Composers’ Union – Youth Circle

22:30 / Fryderyk Chopin University of Music / Warsaw

Aleksander Wnuk – percussion
Michał Lazar – guitar

Monika Szpyrka Instrument fall Ready-To-Wear v. 2 **

** first performance

22 WRZEŚNIA – Hashtag Ensemble / Tabakiernik [link]

12:00 / Park Rzeźby w Królikarni / Warszawa

Lilianna Krych – dyrygent
Paulina Gawrońska, Aneta Todorczuk-Perchuć, Michał Głowacki, Łukasz Kraśnicki, Robert Kibalski, Bartosz Mazur – aktorzy
Jakub Niedźwiedź – reżyseria dźwięku
Studenci I roku Wydziału Scenografii Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie pod kierunkiem dr Agnieszki Korytkowskiej projekty scenografii

Piotr Tabakiernik GŁOSY ** (performans muzyczny w formie gry terenowej, zamówienie Warszawskiej Jesieni i Stowarzyszenia Autorów ZAiKS)

** prawykonanie

24 WRZEŚNIA – Spółdzielnia Muzyczna / Reinholdtsen [link]

22:30 / Nowy Teatr / Warszawa

Jaśmina Polak – aktorka
Piotr Polak – aktor
Trond Reinholdtsen – dyrygent, reżyser
Współtwórcy filmu:
Trond Reinholdtsen, Snorre Hvamen, Tobias Schülke, Ingrid Aarvik Berge, Øystein Hvamen Rasmussen, Sofia Jernberg

Trond Reinholdtsen Ø – ODCINEK 6 *

* pierwsze wykonanie w Polsce

26 WRZEŚNIA – electro|impro night [link] – koncert Koła Młodych Związku Kompozytorów Polskich

22:30 / Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina / Warszawa

Aleksander Wnuk – perkusja
Michał Lazar – gitara

Monika Szpyrka Instrument fall Ready-To-Wear v. 2 **

** prawykonanie

WA_Logotype_V1-4a5cf4c271e22cafb1ce1199d295f477   sm logo     # ensemble

Sacrum Profanum 2018 performances


Festival link

I am very happy to be a part of Sacrum Profanum again. A wonderful international festival for modern music, that takes place in Cracow. This year I am participating in two concerts and gladly inviting you to both of them! See you!

SEPTEMBER 13 – #TrashMusic / accompanying event

17:00 / Spółdzielnia Muzyczna / Gromadzka 46, Cracow

Wojciech Błażejczyk (PL) – #TrashMusic – sound installation (2018)

Hashtag Ensemble & Spółdzielnia Muzyczna

SEPTEMBER 16 – ¢OLLECTIVE [event link]

17:30 / Museum of Municipal Engineering / św. Wawrzyńca 15, Cracow

Piotr Peszat (PL) – try to watch this without crying (2018)* [world premiere]
Teoniki Rożynek (PL) – Taśmociąg [Conveyor] (2018)* [world premiere]
Mikołaj Laskowski (PL) – Fire up/Zapal się (2018)* [world premiere]
Marta Śniady (PL) – The most beautiful music in the world (2018)* [world premiere]
Paweł Malinowski (PL) – They can’t see you like I can (2018)* [world premiere]

Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble (PL)
Krzysztof Stefański (PL) – commentary

* commissioned by the Sacrum Profanum Festival

13 WRZEŚNIA – #TrashMusic
/ impreza towarzysząca

17:00 / Spółdzielnia Muzyczna / Gromadzka 46, Kraków

Wojciech Błażejczyk (PL) – #TrashMusic – instalacja dźwiękowa (2018)

Hashtag Ensemble & Spółdzielnia Muzyczna


17:30 / Muzeum Inżynierii Miejskiej / św. Wawrzyńca 15, Kraków

Piotr Peszat (PL) – try to watch this without crying (2018)* [premiera światowa]
Teoniki Rożynek (PL) – Taśmociąg (2018)* [premiera światowa]
Mikołaj Laskowski (PL) – Fire up/Zapal się (2018)* [premiera światowa]
Marta Śniady (PL) – The most beautiful music in the world (2018)* [premiera światowa]
Paweł Malinowski (PL) – They can’t see you like I can (2018)* [premiera światowa]

Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble (PL)
Krzysztof Stefański (PL) – komentarz

*zamówienie festiwalu Sacrum Profanum

1_sacrum-profanum-2016 Kraków 1_1_kbf_logo sm logo # ensemble

Spółdzielnia Muzyczna: Otwarcie dla nowej muzyki / The great opening

Plakat otwarcie.JPG

[English description below]

Spółdzielnia Muzyczna otwiera się przy Gromadzkiej! To nowe miejsce na muzycznej mapie miasta – i pierwsza w Polsce przestrzeń, której gospodarzem jest zespół specjalizujący się w wykonawstwie muzyki najnowszej. Z myślą o nadchodzącym sezonie artystycznym, spodziewać się możecie przy tym więcej: improwizacji, elektroniki, alternatywy, filmów z muzyką na żywo, różnego rodzaju warsztatów… Ale po kolei.
Na inaugurację przygotowaliśmy program w dużej mierze odzwierciedlający to, jak w ogólności wyobrażamy sobie działalność siedziby – tym tropem idąc, zaprosiliśmy:

· ansambl muzyki współczesnej spoza Krakowa
(ponieważ to nie jest rywalizacja):
Hashtag Ensemble

· kolegów z podwórka
(albo, jak kto woli, z pola):
Krakow Improvisers Orchestra

· solistów/kameralistów
(zarazem przyjaciół z zagranicy):
Marlies Debacker + Salim Javaid

· artystę sztuk wizualnych
(bo lubimy interdyscyplinarność):
Grzegorz Mart

Szczegóły programu, zwiastuny, wskazówki praktyczne oraz inne powiadomienia – w kolejnych dniach.

Bądźcie z nami tego szczególnego wieczora!


The venue called Spółdzielnia Muzyczna, at Gromadzka 46 in Krakow, is about to open! A new space for music in town, it is also the first one in Poland to be hosted by a contemporary music ensemble. Still, as far as the upcoming concert season is concerned, you can expect much more: improvs, electronic acts, alternative gigs, films set to music performed live, various workshops… But first things first.
The opening night’s programme is meant to reflect our idea of how the venue’s event calendar should look like; hence that evening’s special guests:

· a contemporary music ensemble from another town
(after all, we don’t compete with each other):
Hashtag Ensemble

· a group from our own backyard
(this parenthesis, above, is rather untranslatable):
Krakow Improvisers Orchestra

· soloists/chamber musicians
(our foreign friends, this time):
Marlies Debacker + Salim Javaid

· a visual artist
(for we’re keen on intermedia):
Grzegorz Mart

Programme details, teasers, practical information and other notifications will follow.

Join us on that exceptional day!

sm logo

Męczeństwo Joanny D’Arc / The Passion of Joan of Arc – W/L – WIANKI 2018



Projekcja Filmu Męczeństwo Joanny D’Arc z muzyką na żywo

23 czerwca 20:00
Scena Supernova
Gazowa 21, Kraków


Muzyka i wykonanie duet W/L:
Aleksander Wnuk, instrumenty perkusyjne
Michał Lazar, gitara

Męczeństwo Joanny d’Arc (1928) Carla Theodore Dreyera to jeden z najbardziej znanych obrazów w dziejach kina, uznany za arcydzieło filmu niemego. Film ukazuje proces Joanny d’Arc, którego przebieg został skondensowany do kilku godzin poprzedzających śmierć Dziewicy Orleańskiej 30 maja 1431 roku.
Niczym w tragedii antycznej główna bohaterka musi podjąć decyzje i wybrać między wiarą w Boga a własnym życiem i każda decyzja prowadzi do zguby – śmierci lub wiecznego potępienia. Aktorka teatralna René Maria Falconetti jako tytułowa Joanna poruszającą kreacją zapisała się na trwałe w historii kina.
W filmie dominują bliskie plany, a twarze pokazywane w długich i statycznych ujęciach. Zbliżenia ukazują ludzkie reakcje i ujawniają stany wewnętrzne.

Narracja muzyczna jest dwuwarstwowa – elektronika to nieubłagany los bohaterki, muzyka żywa to stany jej umysłu.

The Passion of Joan of Arc, film projection with music live

June 23 , 20:00
Scena Supernova
Gazowa 21, Cracow


Music composed and performed by W/L duo:
Aleksander Wnuk, percussion
Michał Lazar, guitar

Męczeństwo Joanny d’Arc (1928) is a 1928 silent French film based on the actual record of the trial of Joan of Arc. The film was directed by Carl Theodor Dreyer and stars Renée Jeanne Falconetti as Joan. It is widely regarded as a landmark of cinema, especially for its production, Dreyer’s direction and Falconetti’s performance, which is often listed as one of the finest in cinema history. The film summarizes the time that Joan of Arc was a captive of England, depicting her trial and execution.

Music narration is of two leyers – electronics represents what is inevitable – the fate, and live music is Joan’s states of mind.

W/L1      1_1_kbf_logo      1_sacrum-profanum-2016      Supernova logo księzyc 3